曾經出演過《英國病人》和《蜘蛛俠》的Willem Dafoe，一度被評價為「能勝任大製作中的小角色，更能勝任小製作中的大角色」。在這部《The Hunter》中，Willem化身獵人，他的任務是在荒原中追捕傳說中狼身虎紋、尖牙利爪的塔斯馬尼亞虎。

文：李珵 圖：eone Media

獵人Martin(Willem Dafoe飾)受僱於生化公司Red Leaf，隻身前往塔斯馬尼亞島荒原，追蹤世上僅存的一隻塔斯馬尼亞虎(Tasmanian Tiger)的蹤�[。1年前，另一位動物學家曾在荒原上離奇失蹤，留下妻子Lucy和一兒一女相依為命，Martin此趟歷程的安身之地，便是他們居住的小木屋。隨�茪@天天深入渺無人煙的荒山野嶺，面對自然氣候和野生動物的重重挑戰，Martin逐漸發現，整個行動的幕後集團，才是自己需要面對的真正敵人。

重心之於人

初了解Martin的任務是獨自追蹤珍稀野獸，加之他純熟的野外生存、狩獵技巧，便以為這又是一部野生題材的探險電影；然而隨�蚍@情的發展，不難發現Martin面臨的所有危險處境，幾乎都是由「人」一手造成的——殺人不眨眼的間諜如影隨形，隨時隨地監視他的一舉一動；小鎮居民和環保主義者均心存敵意，威脅、恐嚇為他的野外之行再添重重困難；他最近距離面對死亡恐懼，卻是緣於叢林中陡然出現的纍纍人骨。相比之下，鏡頭中的大自然卻一直呈現出平和、安詳的態度，就連狼頭虎紋，以捕食動物為生的塔斯馬尼亞虎，也只是沉靜地在不遠處注視�粈artin，然後默默走開，不要說進攻之意了，就連絲毫警覺也沒有。

電影時常用俯瞰鏡頭一覽塔斯馬尼亞叢林美景，充滿動人心魄的原始氣息；但較「風土」而言，影片卻更重「人情」。Lily的一兒一女Bike和Sass，從小對野生環境耳濡目染，代表了人性中最純粹、樸實、直白的一面，也包攬了劇情中所有的輕鬆戲碼。為了節約熱水，他們甚至在Martin泡澡時，齊齊脫光光鑽進浴缸與他「共沐」，讓人跌破眼鏡。而他們住所外的小樹林�堙A竟然高高低低掛滿了音箱，音樂響起時，就好像環繞立體聲一般震撼。雖然對於水泥森林中土生土長的觀眾來說，這類畫面充滿�蚚囓H言喻的詭異感，但看�茷臚l們隨�蚨q聲翩翩起舞，卻也是片中最真情流露的難忘片段。

歷史中的悲劇角色

影片中的塔斯馬尼亞虎，是Martin此行的終極目標，更被眾人爭相追崇卻歎望塵莫及，在導演Daniel Nettheim眼中，它甚至有�虓t喻「愛情」的象徵意義。然而這隻神秘的生靈的亮相卻只持續了寥寥數分鐘，並且充滿了濃烈的悲情色彩。

影片結束後才得知，原來塔斯馬尼亞虎確有其物，而在歷史中，也的確扮演�茈O人惋惜的悲劇角色。19世紀初，剛剛踏上塔斯馬尼亞島的歐洲移民，認為塔斯馬尼亞虎是襲擊、捕食家畜的罪魁禍首，從而頒佈法令，甚至懸賞大肆捕殺。直到1936年，最後一隻塔斯馬尼亞虎在動物園宣告死亡，人們自此再也沒有追尋到這種動物的蹤�[。

塔斯馬尼亞虎在地球上已生存上千年之久，與人類相遇的短短一刻，卻遭來滅頂之災。由此想來也就不難理解，為什�活mThe Hunter》中的大自然相對寧靜祥和，而人類卻兇狠殘暴，甚至不惜自相殘殺。在隻身赴戰的Martin身上，我們隱約可見與塔斯馬尼亞虎相似的孤單和無助。環保主題電影卻從獵人的視角出發，《The Hunter》在營造悲傷氣氛時自有其微妙之處。 ●