【明報專訊】一間公司成立初期，必然是以產品設計行先，當產品受歡迎，市場部門開始得勢，因為肩負拓展市場增加收入的重任。
最後是財務管理主政，因為市場再開拓的空間有限，不得不節約成本，來增加利潤。
如果市場出現萎縮，更加需要控制成本，所以要用財政手法解決。
香港的娛樂工業早已去到上面所談的控制成本周期。
市場再萎縮，便再減輕一點成本。創意工業至此，很難再有創意。創意從來都是冒險的，只有不懂創作的人，才會輕言創意不用花錢。
目前香港的歌、影、視產品，正面臨着衰敗的周期。
任何新產品推出市場之前，是沒有實際市場的，投資者只是期望着市場會接受這種產品。
過去本地的歌影視產品也面對過開山劈石的階段。
百廢待興，什麼都是可能，可能成功，也可能失敗。舊有的一套遊戲規則早已崩潰，才有新的遊戲規則在混沌中建立起來。
但今天的娛樂工業，仍受過去三十年興盛時的一套規則所困，未有完全被推倒，故此仍在苟延殘喘。
例如港片依然被香港以外的市場主宰，必須在創作上兼顧傳統市場，這就是市場拓展期所造成的遺害。
流行音樂也擺脫不了電台電視的打歌框框，那幾個音樂頒獎禮流行榜愈來愈反映不到真實市場需求，卻像落日霸權，由推動樂壇變成阻撓樂壇發展。
電視節目在要求低成本高效益的長期政策下，創意與質素同時下滑。
向下的循環似乎還在持續。
郭繾澂
2008年4月30日 星期三
